如果把歌剧比作一道菜，歌剧中值得经久传诵的唱段比作盐的话，那么很多作曲家的歌剧成名作都是咸度适中的拍黄瓜。一两首知名唱段让歌剧足成经典，比如金湘《原野》中的金子的“虎子哥”，瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》中女主人公最末的“爱之死”和德利布《拉克美》中的“花之二重唱”和“银铃之歌”。谢幕照剧照指挥林大叶
比才用无与伦比的才气带动的一气呵成的音乐一举确立了歌剧的逻辑性，最佳助攻要颁发给台上台下的演员，还有在台上调度演员一举一动，统筹灯光布景道具的导演。总的来说，作为加拿大鬼才歌剧导演罗伯特·卡森长久的合作者，这版歌剧的导演巴斯泰在上音歌剧院的舞台上呈现了最为接近罗伯特·卡森2013年执导的法国普罗旺斯的埃克斯版威尔第《弄臣》的导演手法，也就是通过细节的无敌呈现将剧情的合理性最优化，同时做到符合原著的戏剧张力最大化。上音主演，董芳和张龙（分两组卡司）。
借由这部歌剧和这版制作，上海音乐学院的学生们在老师及海外专家的教导下学以致用，实现了从课堂到舞台的无缝链接。希望他们中的大多数能够通过这次演出，爱上表演事业，青春无悔地将自己的余生奉献给舞台。我想，这会是这部中法联合制作深远的意义。
