由上海美术电影制片厂和哔哩哔哩合作的系列动画片《中国奇谭》的第一季八集在2023年初甫一问世时，便引起观看狂潮，获得大量好评，成为话题之作，也被认为是中国动画正在重登巅峰的迹象。当回顾盘点上海文艺这十年的突出成就，同时也即将迎来该作的第二季之际，笔者将八集风格各异的作品作为整体进行重温，依然能感受到其令人惊艳的魅力和力量。可以说，《中国奇谭》成功地勾连起过去、现在与未来，细腻地描绘出乡土与城市中国的生活变迁，某种程度上承载和折射着我们当代人的记忆、情感和想象，是近年来一次难能可贵的突破性尝试。第一集《小妖怪的夏天》剧照第二集《鹅鹅鹅》剧照第五集《小满》剧照第四集《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》剧照第七集《小卖部》剧照第六集《飞鸟与鱼》剧照第八集《玉兔》剧照
如果要简单概括《中国奇谭》之所以令人感到惊艳和欣喜的原因，也许还是应归结于真正做到了“贴近生活”和“传承创新”这两点。这当然并不新奇，但反观近年的影视和动画作品，要真正实现这两点又谈何容易。众所周知，对文艺创作而言，浮躁本是大忌，但在市场导向的催化下，却很容易成为通弊。在任何内容和形式的精彩作品背后，都贯穿着认真用心不浮躁的艺术追求和质朴平实的价值内核，都需要深层次的用心坚守和文化自觉。
“传承创新”和“贴近生活”都是上海美术电影制片厂悠久而光荣的传统，从《大闹天宫》、《哪吒闹海》到《小蝌蚪找妈妈》、《九色鹿》和《天书奇谭》等等作品，内容上广泛取材于西游传奇、佛典故事、民间传说和童谣童话等，形式上则勇于尝试传统水墨画法、敦煌壁画、古代戏曲造型和当代动画等各种中外美术风格，自1950年代起出品的大量经典作品，取得了举世公认的辉煌成就，形成动画史上的“中国学派”。《中国奇谭》也正是在对上海美影厂开创的上海动画文艺传统的传承和创新中使作品焕发出引人共鸣的力量，反映了时代与社会中具有普遍意义的生活感受。正如文化理论家雷蒙·威廉斯在《漫长的革命》中所言，“新的一代以自己的方式对它所继承的那个独一无二的世界作出反应，在很多方面保持了（可以往前追溯的）连续性……最终以某些不同的方式来感受整个生活，把自己的创造性反应塑造成一种新的感觉结构”。
总而言之，整体回顾《中国奇谭》第一季的八集作品，我们不难发现创作者延续了上海美影厂传承创新、贴近生活的优秀传统，在视觉形式上博采众长、海纳百川，既传承中国传统美术特色手法，也借鉴外国优秀动漫与动画，同时又力图有所创新。在以妖怪故事为主的题材上，该作也是背靠传统、面向未来，无论是对传统典籍的创造性转化、展现乡土中国的生活记忆与民间想象，还是反映当代城市生活在个体心理上的情感诉求，都是通过记忆、情感和想象的艺术形式，呈现出丰富的文化关照和深入的现实关切，是近年来难得的佳作，期待第二季更为精彩的作品。
